|
Новая волна - это
лицо современного рока, его авангард. Это интересное, но и неоднозначное
явление. Появление музыки "новой волны" было неожиданным, развитие шло
различными и часто непредсказуемыми путями. Вначале это явление было трудно
как-то оценить. Но сегодня уже можно увидеть какую-то внутреннюю нить
развития.
В середине семидесятых годов, в 1976-77 годах наступил какой-то кризис рока.
Хард-рок, бывший в начале семидесятых новаторским явлением, потерял
актуальность, и даже такие группы, как "Дип Перпл" и "Лед Зеппелин" в
поздних вещах не могли выйти из созданного ранее образа, стали повторять
себя. Интересным течением в 70-х годах был "прогрессив-рок", но и здесь
развитие шло в сторону усложнения музыки, тяготения к абстрактным,
символическим образам и известному отрыву от реальности.
Все большее значение приобретала кропотливая работа в студии, использование
дорогой техники. Иногда рок-альбом готовился и записывался почти целый год.
Это привело к кризису. Рок превратился из музыки улицы, музыки острой,
приятной, отражающей настроение и мироощущение молодого поколения /каков он
был в лучших своих проявлениях/ в музыку лишь для небольшого круга любителей
усложненной музыки, либо в удобную музыку, лишенную всякого духа протеста,
неискреннюю и загнивающую.
В этих условиях возникла диско-музыка, имевшая большой успех, но её
конформизм чужд року, и, конечно, она никак не могла его заменить.
Но в это время уже происходили какие-то пока незаметные глубинные процессы.
И вот в 1977 году они вышли наружу - возник панк-рок. "Секс пистолз" затмили
по популярности все старые группы, новые панк-группы возникали, "как грибы
после дождя". Общее у всех панков - яростный стихийный протест против
существующего общественного порядка, и потому музыка играет подчиненную
роль, главное - протест.
Типичен для панка своеобразный, форсированный вокал, наложенный на четкий и
даже жесткий ритм, никаких музыкальных украшений, никаких инструментальных
соло, одни гитары и принципиально никаких электронных клавишных и
синтезаторов. Мелодии песен просты, одна и та же фраза навязчиво повторяется
и фиксируется в подсознании.
Расцвет панка был быстрым и ярким. Но вскоре стала проявляться и его
неоднородность. Многие не пошли дальше стремления покричать в микрофон о
своем презрении к буржуазному обществу имитировать обывателей, и большинство
ранних панк-групп быстро исчезло. Распались и "Секс пистолз? Вообще это была
далеко не самая талантливая из панк-групп, но она примечательна тем, что
смогла раньше и лучше других уловить дух времени и начать играть новую
музыку.
Панк исчез. Но наиболее интересные из панк-групп остались и смогли подняться
на более высокий уровень. В первую очередь это касается таких групп, как "Клэш"
и "Стрэнглерз". Уже в 1977 году на пластинке "Rattus Norvegicus" группы "Стрэнглерз"
использовались клавишные инструменты и были хотя и короткие, но
выразительные соло на гитаре и клавишных, органично вписавшиеся в общую
панковую направленность.
В 1977 году возникла группа "Джэм" и возродила начатое еще в середине
шестидесятых движение модов. Тогда во главе движения была группа "Ху". Новые
моды - "Джэм" - принесли в это направление и элементы панка. В музыке "Джэм"
- мелодичной, искренней, можно найти ряд черт рока второй половины
шестидесятых годов, но исполняется она уже в новой манере.
Таким образом, возникло новое музыкальное течение. Вместе с названными выше
группами, такие группы как "Полис", "Dire Straits", "Бумтаун Рэтс", "Сквиз",
"Talking Heads", "Devo", певец Элвис Костелло и еще многие другие
представляли новое направление "Новая волна". Это довольно широкое понятие,
ведь все эти группы имеют свое музыкальное лицо, не похожее на других, но у
них есть целый ряд схожих черт.
В музыкальном отношении композиции новой волны сравнительно короткие, без
длинных инструментальных вставок. Лаконизм и в аранжировке, и в исполнении -
как правило, не используются синтезаторы и различные звуковые эффекты, или
же используются весьма скромно. Мелодия всегда наложена на четкий роковый
ритм.
Тексты песен стали гораздо более конкретными, они всегда повествуют о
каких-то реальных событиях и отражают какое-то отношение, и всегда
довольно-таки критическое к действительности. Очень часто тексты песен
ироничны, полны сарказма или даже трагичны.
Третий момент, характерный для рока "новой волны" - это сильная его
политизация. Никогда прежде рок-музыканты не стремились так активно
участвовать в политической борьбе, как теперь. Большинство рок-музыкантов
старшего поколения, хотя и отделяли себя /по крайней мере, внешне/ от
буржуазного истеблишмента в непосредственной борьбе с ним не участвовали,
считая, что можно ограничиться исполнением ряда нонконформистских и более
или менее обличительных вещей. Теперь же возникли целые организационные
движения при активном участии рок-групп, таких как "Рок против безработицы",
"Рок против расизма", "Рок против атомной войны". Различные группы по
разному участвуют в политической деятельности. Наиболее последовательной и
неутомимой в этом отношении является группа "Клэш".
Группа не только участвует в политических движениях, но и своему творчеству
стремиться придать известную политическую направленность. Музыка группы
всегда разнообразна, но всегда демократична, без нарочитой усложненности,
но, впрочем, ее нельзя назвать простой или примитивной, в ней многое взято
от народной музыки. В текстах тоже много остроты и политических проблем.
Примечательно, что один из дисков так и называется "Sandinista".
Другие группы не так активны, но и те из них, которые исполняют нейтральную
или просто развлекательную музыку, как, например, "Мэднес", участвуют в
антивоенных выступлениях и передают известную часть сборов в фонд
антивоенных организаций.
Таковы основные черты, характеризующие развитие рока после 1977 года. Новая
волна выдвинула и новые имена.
Но наряду с огромным количеством групп, возникших в 1977 году /как например,
"Клэш", "Джэм", "Секс пистолз"/ можно отметить и ряд групп и музыкантов,
которые начали свою музыкальную деятельность раньше. В Англии - это группы "Стрэнглерз"
и "Ультравокс", возникшие в 1974 году. В США - Джерри Харрисон -
впоследствии лучший гитарист американской группы "новой волны" "Talking
Heads" и Робинсон из группы "Cars". Эти музыканты не вписывались в общую
картину рока семидесятых годов, и потому были мало кому известны. Лишь после
того, как в 1977 году новый рок вышел из подполья, и глубинные течения
вынесли их на поверхность, они смогли в полной мере реализовать свой, в ряде
случаев очень большой, творческий потенциал. Довольно скоро стало понятно,
что, оставаясь в рамках только пайковых методов выражения, невозможно более
продвигаться вперед. Множество панк-групп быстро исчезло, в том числе и
"Секс пистолз" - группа, положившая начало всему направлению. Другие, более
стойкие, пытались найти новые пути. В то время, пока угасал панк, возникло
новое направление электронной музыки, которое иногда называют "холодной
волной".
Отличительная особенность его - использование массы различных синтезаторов,
ритм-компьютеров и тому подобных средств для предания музыке своеобразного
электронного холодного звучания. Такая музыка как нельзя лучше передает
образ общества, в котором она возникла - мира высокоразвитой индустрии и
технологии, из которого исчезает все естественное, мира, который все
буквально пытается втиснуть в рамки бездушной модели.
Ортодоксальные панки принципиально не использовали электронные клавишные.
Лишь некоторые группы, как "Стрэнглерз" или "Devo" в США вводили их в свою
музыку. В 1977-78 годах "Стрэнглерз" последовательно шли по усложнению своей
музыки, с этой целью все больше привлекая клавишные. Однако тут клавишные
все-таки играли подчиненную роль и еще не имели такого большого значения. В
1980 году Харри Ньюман, "Human League", "Ультравокс" и другие вывели
синтезатор на главное место в рок-музыке. Безграничные технические
возможности электроники стали притягательными для множества самых различных
музыкантов.
Ряд групп /таких, как "Soft Cell", "Depeche Mode" и др./ играют просто
ритмичную и, по возможности, приятную танцевальную музыку. Но, наряду с
этим, другие ставят перед собой более сложные творческие задачи. В
творчестве группы "Ультравокс" звучание электронных инструментов соединяется
с несколько минорно звучащим роком, в котором можно уловить интонации
позднего панка. Другая группа "Cure" использует электронику гораздо
скромнее, нежели "Ультравокс", но общее тяготение к панку здесь проявляется
еще в большей степени. Особенно его усиливает вокал, который у "Cure" играет
по меньшей мере такую же роль, как и музыка.
Экспрессивная, временами доходящая до просто трагизма, яркая музыка двух
этих групп, пожалуй, наиболее сильная во всем этом направлении /в этом
смысле выделяется пластинка "Вена" /1980 год, группа "Ультравокс"/.
После панка не возникло течений, которые могли бы претендовать на то, что им
удалось полностью захватить и перевернуть рок-музыку,как это удалось сделать
панку. Но причины, породившие панк, породили и еще одно, совершенно
противоположное ему, течение.
"Новые романтики" появились в 1981 году. Представителей этого направления
объединяет отнюдь не их музыкальная схожесть. Напротив, к "новым романтикам"
примыкает масса играющих самую различную музыку групп. "Адам и муравьи" -
пожалуй, наиболее яркая из них - строит свою музыку на основе рока, с четкой
ритмической основой и гитарными ритмами. Их музыку называют еще пиратским
роком. В то же время у группы есть и мелодичные, хотя и относительно
коротенькие вещи. Другие, как "Дюран Дюран" и "Спэндау Баллет" играют
музыку, основанную на фанке. И, наконец, к "романтикам" примыкают
более-менее электронные группы, такие как "Visage" и "Human League".
Итак, музыкально-новые романтики весьма неоднородны. Объединяет их и нечто
более общее: поведение в жизни и отношение к действительности.
В отличие от панков, которые хотели разрушить ненавистную им
действительность, романтики предпочитают бегство в выдуманный ими красивый
иллюзорный мир. Общим для всех них является демонстратив-ный "выпендреж",
поза. Это отражается в поведении на сцене и в жизни, экстравагантных
костюмах и вообще непомерном преувеличении зрелищности. Естественно, что
внутренней глубины в них нет. Ни один выдающийся рок-музыкант не примыкал к
этому течению. Группы "романтиков", как правило, живут недолго, новые
зарождаются чуть ли не каждый день. Это течение, будет, видимо, существовать
долго и пользоваться успехом, но сомнительно, что оно даст еще что-нибудь
ценное.
Для современного рока характерна следующая тенденция: весь музыкальный поток
разделяется как бы на два рукава. Одна, и большая, часть музыкантов
стремиться играть музыку относительно простую,и как можно более доходчивую.
Они делают упор прежде всего на массовость.
Но в 80-е годы и здесь наблюдаются новые черты. Речь идет о широком
проникновении в рок элементов музыки реггей, африканской музыки и др. В 70-е
годы эти течения были мало известны в Европе. С приходом "новой волны"
отдельные рок-музыканты, такие как Элвис Костелло, группы "Полис" и даже "Клэш"
стали время от времени вводить в свое творчество элементы музыки реггей.
Поначалу такие заимствования носили лишь внешний, поверхностный характер.
Тот же "Полис" вначале исполнял приятные и простенькие поп-песни. Но это в
итоге привело к знакомству широких масс с вест-индской музыкой, росту
интереса к ней. Тогда на первый план вышли исполнители уже неадаптированной,
чистой музыки. Помимо реггей, широко исполняется также музыка в стиле "ска".
Очень ярко и интересно интерпретируется "ска" в музыке группы "Мэднесс",
которая подчеркивает прежде всего веселую непосредственность и эмоциональную
раскованность, свойственную этому направлению. Другие группы, и в их числе "UB
40" используют реггей в социальном контексте, исполняя политически острые
песни /взять хотя бы песню о безработных "One In Ten"/.
В настоящее время неевропейская музыка довольно прочно слилась с роком
"новой волны". Рок от этого стал разнообразнее, интереснее. Как пример
такого удачного соединения можно привести позднее творчество группы "Полис"
- два последних диска гораздо серьезнее и куда интереснее, чем ранние вещи.
Однако стремление к простоте и ясности приводит к несколько иным
результатам, когда простота понимается только как искусственная
упрощенность. Подобные тенденции также присутствуют в современной музыке.
Это, например, возрождение стиля "рокабилли" - стилизация под рок-н-роллы
конца 50-х годов. Это направление, которое представляют группы "Stray Cats",
"Match Box", пользуется большим коммерческим успехом.
Свое крайнее выражение тенденции упрощения достигли в течении, которое
зародилось в ФРГ и известно как "новая немецкая волна". Трудно что-либо
сказать об этом течении, т.к. преобладают в нем группы, играющие
механический, примитивный рок зачастую с правой окраской. Пожалуй, наиболее
интересной и в то же время характерной группой является "Трио",
примечательной еще и в том, что ей удалось пробиться и в английские
хит-парады.
Но в "новой волне" наблюдается и противоположная тенденция, представленная
тоже ярко, но далеко не так отчетливо и многочисленно. К одному направлению
можно отнести ряд музыкантов, стремящихся не только раздвинуть границы рока,
но и как он, духовно углубить, интеллектуализировать его. Надо сказать, что
это течение не следует отождествлять с тем, чем был для рока в 70-е годы "прогрессив-рок";
в "новой волне" - это экспериментаторы, создающие оригинальные, но
экспериментальные и подчас весьма сложные для восприятия вещи. Ориентируясь
на непосредственность и дух самовыражения, который вообще присущ "новой
волне", они в то же время стремятся усложнить и разгрузить свою музыку.
Большое значение при этом придается различным синтезированным звучаниям и
использованию всех достижений звукозаписывающей техники, которая в наше
время обладает просто фантастическими возможностями. Интересно, что гитара,
которая с момента зарождения всегда была главным инструментом для рока,
играет при этом уже подчиненную роль, а иногда и не используется вообще. Как
особо интересную, можно отметить музыку Руперта Хайна -представите ля нового
уже поколения клавишников, который сам исполняет и записывает всю свою
музыку, и творчество группы "Japan", в котором элементы национальной
японской музыки сочетаются с необычным, оригинальным использованием
электронных звучаний /диск "Tin Drum"/.
В заключении надо сказать о группе, которая, пожалуй, содержит в себе все
лучшее, что дала року "новая волна". Это - нью-йоркская группа "Talking
Heads". Она стала известна в 1977 году с появлением "новой волны", и с тех
пор ее творчество становилось все интереснее, дойдя до уровня высокой
художественной ценности. Этого удалось достичь благодаря непрерывным поискам
новых методов выражения. Группа долго сотрудничала с известным
экспериментатором Брайаном Эно, и этот союз оказался весьма плодотворным.
Вначале "Talking Heads" играли обычный рок. Но и это уже благодаря необычной
и крайне интересной манере исполнения, заслуживало большого внимания. Умелое
использование различных электронных инструментов придавало музыке
ирреальный, сказочный, чуть зловещий характер. В дальнейшем группа пошла еще
дальше, используя для своих композиций ритмы африканской музыки. В
результате удалось достичь по-разительного эффекта выражения. В сочетании с
большим мастерством всех участников и странным, холодным звучанием это
приводит к созданию красочной картины мира, реальной, но в то же время с
высвеченными фантастическими связями, подчеркнутыми диссонансами. Музыка "Talking
Heads", как, впрочем, и других лучших групп "новой волны" - это развитие
рока в целом. И можно быть почти уверенным, что за одной "новой волной"
появится другая, и не одна.
УрЛайт № 2 /1985г./ |
