|
В
середине – второй половине 70-х аудитория поп-музыки разделилась на два
противоположных лагеря. Одна часть попала под "тлетворное" влияние панка,
другая решила проводить время более эстетски и отдала предпочтение диско (disco).
Поначалу это была в основном американская "золотая молодежь", которая с
удовольствием посещала ночные заведения, где исполнялась исключительно
танцевальная музыка. Годом рождения диско считается 1974, местом –
нью-йоркские гей-клубы. Затем диско "легализовалось", проникнув на радио и в
другие "приличные места". Явная сексуальная окраска, намеренно
подчеркиваемая соблазнительным имиджем исполнителей и исполнительниц, яркими
блестящими костюмами и элементами трансвестии (сказались традиции глэма)
придавали диско неповторимую притягательность. А знаменитая песня "I Will
Survive" в исполнении Глории Гейнор (Gloria Gaynor) стала гимном
одновременно и феминистского, и гей-движения. Диско создавало атмосферу
праздника, "вечного лета", влюбленности, иллюзорной свободы, в которой
забывались проблемы повседневности, перекрываемые одним лишь желанием –
танцевать. В конце 70-х Америка и Европа переживали настоящий диско-бум, под
влиянием которого значительно трансформировалась стилевая картина рок- и
поп-музыки того периода.
Диско уходит корнями в негритянский фанк и соул, так называемые вокал-бэнды
60-х (лэйбл Motown Records), калифорнийский сёрф-рок. Главная отличительная
особенность диско как музыкально-стилистического явления – равномерный
четырехдольный ритм с акцентом на каждую из долей (зачастую подчеркнутый
ударами бочки). "Классическим" признан темп с частотой 120 ударов в минуту
(что практически вдвое превышает нормальный человеческий пульс). Характерна
непрерывная мелодизированная линия баса, в которой часты синкопы и
"прыгающие" ритмические рисунки, ломаные октавные ходы, элементы соло.
Звучание вокала за счет особых приемов звукозаписи очень часто приобретает
сверхинтимный характер (приближенность к слушателю), подчеркиваемый
исполнительскими средствами ("мурлыканье", вздохи, придыхания, шепот). В
целом саунд достаточно сух, подтянут, хотя в аранжировках типичны
оркестровые контрапункты, соло струнных и духовых, добавляющие "красивости"
в общую партитуру. В конце 70-х больший акцент стал делаться на "модные"
синтезаторные звучности. Структура песен нередко состоит из нескольких
блоков (со сменой рисунка баса, мелодики, тональности и т.д.), что не
позволяет длинным композициям наскучить слушателю.
У истоков диско стоят в основном исполнители негритянского происхождения –
Донна Саммер (Donna Summer), Глория Гейнор, Дайана Росс (Diana Ross), однако
уже в середине 70-х диско стали делать и белые исполнители (американская KC
& THE SUNSHINE BAND). В Америке бешеную популярность приобрела группа
VILLAGE PEOPLE, состоявшая из музыкантов с разным цветом кожи, разодетых в
немыслимые глэм-костюмы ("рабочий", "фермер", "индеец" и др.). В европейской
поп-культуре также вызревала своя диско-ветвь, на становление которой весьма
повлияло творчество австралийцев THE BEE GEES 60-х годов. Далее евродиско
развивалось в основном в странах Скандинавии и Германии (что, вероятно,
предопределило его несколько "холодноватое" звучание), откуда вышло немало
высокотехничных команд и продюсеров – от ABBA до SUPERMAX, удачно
использовавших в своем творчестве элементы "классики", арта, регги и др.
Германскую "прописку" имел и диско-агрегат BONEY M, состоявший из темнокожих
музыкантов-вокалистов.
Диско было (и остается) "пластиночной" культурой. "Живое" исполнение не
имеет здесь такого "сакрального" смысла, как в роке, так как по сути своей
диско является прикладной музыкой. Бесспорно, артист как исполнительская
индивидуальность в диско весьма значим, но это в первую очередь – "лицо с
обложки", за которым стоит "серый кардинал", а именно продюсер. В числе
"заправил" диско-бизнеса можно назвать Джорджио Мородёра (Giorgio Moroder),
Фрэнка Фариана (Frank Farian), Жака Морали (Jacques Morali) и др.
Приобретает вес и фигура ди-джея, представляющего собой новый тип
музыканта-исполнителя. Ди-джей работает с пластинками (чаще всего это
специальные 12-дюймовые диски с расширенными версиями песен) как с исходным
материалом, который нужно выстраивать в протяженные по времени композиции
нон-стоп, стыкуя по ритму, темпу, тональности, настроению и др. Для этого
используются особые "столы" с двумя виниловыми проигрывателями, ритм-боксы,
эквалайзеры и проч., а также обыкновенная ловкость рук, позволяющая
"сводить" пластинки так, чтобы слушатель не почувствовал момента перехода.
Зачастую и на лонгплеях композиции записываются без перерыва.
На рубеже 70-80-х диско-лихорадка схлынула, однако ее роль в дальнейшем
развитии поп-музыки трудно переоценить. Синтез-поп, электро-поп, хип-хоп,
хаус, техно, а также вся современная танцевальная музыка в целом базируется
на "старомодном" диско, звучание которого всеми силами пытаются воссоздать
сегодняшние ди-джеи. |
